我对王羲之书法艺术的认识——卢力彬

创建日期： 2015-03-17

王羲之书法艺术，历代都有书法家书法理论家学习研究。梁武帝萧衍在《书评》中说：“王羲之书，字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。”唐太宗李世民在晋书《王羲之传》中说：“评察古今，研精篆、素、尽善尽美，其马王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，壮若断而还连，凤翥龙蚂，势如斜而反直。玩之不觉骂倦，览之莫识其端。”古人有评王羲之书法，力屈万夫，韵高千古，笔精妙入神，这些评说对王羲之书法的学习和研究都有很高的参考价值。

王羲之学习书法的过程，在他《笔阵图》中曾筒述过：“予少学卫夫人书，将谓大能。及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书；又之许下，见钟繇、梁鹄书；又之路下，见蔡邕，石经，三体书；又子从兄洽处，见张昶《华岳碑》始之卫夫人书，徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。”他草书学张芝，行书、楷书学钟繇。但他不拘一家书法，博采各家之长处，真是“出乎其类，拔手其萃”，呈现了特出的新书风。

唐代蔡希综《法书论》说：“晋世右军，特出不群，颖悟斯道，乃除繁就省，创立制度，谓之新草，今传《十七帖》是也。” 《十七帖》是王羲之草书代表作，历来被奉为草书圭臬。

晋人的书法都未完成脱离隶书的笔法，还有明显的隶书痕迹。如钟繇的行书和楷书就是其中一例。王义之的行书和楷书完全脱离了隶书的笔法，很少看到隶书的痕迹。王羲之的行书代表作品《兰亭序》楷书代表作《乐毅论》都表现出他的独创书法新风。

古人论书法，分厉阳刚美和阴柔美。刚劲的美，雄健的美，都属于阳刚之美。古代一些书法理论家，只重视阳刚之美，重视北碑，轻视南帖，书法以力为美等等。其实，这些看法不全面。北碑南帖各有优势，只是欣赏者喜好而已。王羲之的书法也被很多评论家定为文人士大夫的阴柔飘逸之美。但只要你仔细研究学习就会发现，他的书法亦柔亦刚，内刚劲，外清秀，有劲秀美，劲应属于阳刚之美。王羲之书法字字意别，勿使相同，既劲秀，又高雅，形成劲秀的飘逸美，他的作品《兰亭序》就是其中一例，被后人评厉天下第一行书。

王羲之在《笔势论—节制章》中说：“字之形势，不得上宽下窄；不宜伤密，密则以疴瘵缠身；复不宜伤疏，疏则以溺水之禽；不宜伤长，长则似死蛇挂树；不宜伤短，短则以踏死蛤蟆，此乃大忌，不可慎欤！”

王羲之很重视用笔。他在《用笔赋》中说：“倘一点失所，若美人之病一目，一画失节如壮士之折一肱。”可见用笔时点画之重要，《用笔赋》中还谈到用笔要“藏骨抱筋，含文包质”。点画用意抒情，是他的书法最高境界。

王羲之书法，是一种艺术创造活动，从学一家，到博涉多家，而后自成一家，这是由专而博，由博返约的过程。其中最为关键的是对书法艺术内在规律的透彻理解和精熟运用，所谓悟道得道是也。由专而博，由博返约，是个熔铸的过程；一个蜜蜂酿蜜的过程；一个长期复杂艰苦的创造过程，这裏需要的是巨量的艺术实践和闪光的灵感；需要的是精深的思考和不断的探索；需要的是高屋建瓴、博釆众长的胸襟胆识；需要的是多方面的学问修养；需要的是人格的磨炼与灵魂的升华。